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11.JUN.2021\u00a0 \u00a0\u00a0\u2500\/b>\u2500\/b>\u2500\/b>\u2500\/b>\u2500\/b>\u2500\/b>\u2500\/b>\u2500\/b>\/span>\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a005.SEP.2021\/p>\n
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Nicholas Nixon\/strong>
\nThe Brown Sisters\/em>, 2019
\n\u00a9 Nicholas Nixon\/p>\n
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[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=”1″ specialty=”on” padding_top_bottom_link_1=”false” padding_left_right_link_1=”false” padding_top_1=”0px” padding_1_tablet=”0px||40px||false|false” padding_1_phone=”” padding_1_last_edited=”on|phone” module_class_1=”fm-texto-desplegable” admin_label=”m_75_expo_content” module_class=”fm-expo-content-sec” _builder_version=”4.8.1″ custom_padding=”0px||||false|false” da_disable_devices=”off|off|off” locked=”off” da_is_popup=”off” da_exit_intent=”off” da_has_close=”on” da_alt_close=”off” da_dark_close=”off” da_not_modal=”on” da_is_singular=”off” da_with_loader=”off” da_has_shadow=”on”][et_pb_column type=”1_4″ _builder_version=”3.25″ custom_padding=”|||” custom_padding__hover=”|||”][et_pb_text _builder_version=”4.9.4″ text_font_size=”14px” header_4_font_size=”14px” header_5_font_size=”14px”]\/p>\n
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11.JUN.2021\u00a0 \u00a0\u00a0\u2500\/b>\u2500\/b>\/span>\u00a0 \u00a0 \u00a005.SEP.2021\/p>\n
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D\u00f3nde\/strong>\/p>\n
Centro de Fotograf\u00eda KBr
Avenida Litoral, 30 \u2013 08005 Barcelona\/a>\/p>\n
[\/et_pb_text][\/et_pb_column][et_pb_column type=”3_4″ specialty_columns=”3″ _builder_version=”3.25″ custom_padding=”|||” custom_padding__hover=”|||”][et_pb_row_inner module_class=”fm-expo-list-text” _builder_version=”4.4.8″ custom_padding=”0px||||false|false”][et_pb_column_inner saved_specialty_column_type=”3_4″ _builder_version=”4.4.8″][et_pb_text _builder_version=”4.9.4″ hover_enabled=”0″ sticky_enabled=”0″]\/p>\n
Nicholas Nixon\/strong> (Detroit, M\u00edchigan, 1947) ha ocupado un lugar destacado y singular en la historia de la fotograf\u00eda\/strong> de las \u00faltimas d\u00e9cadas, compaginando su actividad personal como fot\u00f3grafo con la de profesor de esta disciplina en el Massachusetts College of Art de Boston hasta 2017. Sus obras han sido expuestas en algunas de las instituciones m\u00e1s importantes de todo el mundo, como el Art Institute of Chicago (1985), el MoMA de Nueva York (1988), el Mus\u00e9e d\u2019Art Moderne de Par\u00eds (1995) o la sede de Fundaci\u00f3n MAPFRE en Madrid (2017).\/p>\n
Las hermanas Brown\/em>, serie que protagoniza esta muestra, fue adquirida por Fundaci\u00f3n MAPFRE en el a\u00f1o 2007 dando con ella inicio a nuestra colecci\u00f3n de fotograf\u00eda. Compuesta por los retratos de la mujer del fot\u00f3grafo, Beverly Brown (Bebe), y de sus tres hermanas\/strong>, tomados cada a\u00f1o desde 1975, esta serie es una de las investigaciones sobre el retrato y el tiempo m\u00e1s convincentes de la fotograf\u00eda contempor\u00e1nea\/strong>.\/p>\n
[\/et_pb_text][\/et_pb_column_inner][\/et_pb_row_inner][et_pb_row_inner module_class=”fm-expo-list-tabs” _builder_version=”4.4.8″][et_pb_column_inner saved_specialty_column_type=”3_4″ _builder_version=”4.4.8″][et_pb_tabs _builder_version=”4.9.4″ custom_margin=”||54px|||”][et_pb_tab title=”La exposici\u00f3n” _builder_version=”4.9.4″]La muestra que sobre la serie de las hermanas presentamos en el Espai 2 del centro KBr de Fundaci\u00f3n MAPFRE en Barcelona, recoge por primera vez a nivel mundial las cuarenta y cinco fotograf\u00edas que la componen hasta la fecha\/strong>, incluida la \u00faltima, realizada en oto\u00f1o de 2020.\/p>\n
Ha pasado ya casi medio siglo desde que el artista iniciara esta serie, que sigue siendo una de las obras m\u00e1s significativas de la fotograf\u00eda contempor\u00e1nea\/strong>, y como tal forma parte de los fondos de instituciones internacionales de renombre, como el Museum of Modern Art (MoMA) de Nueva York, donde se presenta en la colecci\u00f3n permanente; la National Gallery of Art de Washington; el Museum of Fine Arts de Houston (Texas); el Fogg Art Museum de Cambridge (Massachusetts), o la Maison Europ\u00e9enne de la Photographie de Par\u00eds.\/p>\n
[\/et_pb_tab][et_pb_tab title=”Cuatro claves” _builder_version=”4.9.4″]\/p>\n
Nicholas Nixon: \/strong>conocido por la intimidad y la complicidad que transmiten sus fotograf\u00edas en blanco y negro, comenz\u00f3 retratando a gente en los porches de sus casas. Tras instalarse en Boston en 1974, la ciudad y sus alrededores pasaron a protagonizar sus escenas. En 1983 comenz\u00f3 a retratar a ancianos alojados en residencias, un trabajo que se prolongar\u00e1 a lo largo de los a\u00f1os y que se relaciona con otro suyo muy conocido, People with AIDS (1988) \u2014recogido m\u00e1s tarde en formato libro\u2014, as\u00ed como con el proyecto Parejas, en el que comenz\u00f3 a trabajar en el a\u00f1o 2000.\/p>\n
Todos estos trabajos ponen de manifiesto el inter\u00e9s esencial de Nixon en las relaciones humanas. Muchos de ellos contin\u00faan abiertos y en constante evoluci\u00f3n, como sucede en el caso de Las hermanas Brown\/em>.\/p>\n
El retrato de las hermanas Brown: \/strong>en 1974, con motivo de una reuni\u00f3n familiar, Nixon realiz\u00f3 un retrato de grupo de su esposa Beberly Brown y sus tres cu\u00f1adas. Entonces Bebe ten\u00eda veinticinco a\u00f1os y sus hermanas, Heather, Laurie y Mimi, veintitr\u00e9s, veintiuno y quince respectivamente. La toma no satisfizo sus expectativas, pero al a\u00f1o siguiente volvi\u00f3 a intentarla y obtuvo mejores resultados, convirti\u00e9ndose en la fotograf\u00eda inaugural de una de las series m\u00e1s conocidas en el \u00e1mbito de esta disciplina. Desde entonces, cada a\u00f1o, Nixon repetir\u00eda la experiencia. \u00c9l mismo recuerda: \u00abLas fotograf\u00edas de las hermanas Brown fueron totalmente casuales. A todos nos gust\u00f3 mucho una fotograf\u00eda y de ah\u00ed el impulso del que sali\u00f3 la idea. La misma que se les ocurre a la mayor\u00eda de los padres\u00bb.\/p>\n
La serialidad: \/strong>las fotograf\u00edas familiares son una constante en la obra del artista. En el caso de las hermanas, no se puede obviar el aire de \u00e1lbum familiar que emana la serie y que nos retrotrae a momentos y emociones pasadas. Su fuerza reside en la reiteraci\u00f3n y en el cambio de ritmo dentro de esa repetici\u00f3n, que se sucede a\u00f1o tras a\u00f1o desde 1975. Cada una de las im\u00e1genes toma cuerpo y sentido en relaci\u00f3n con las dem\u00e1s.\/p>\n
En ocasiones, el propio fot\u00f3grafo se cuela en alguna de sus im\u00e1genes a trav\u00e9s de una sombra o de unos dedos visibles en una esquina, algo que nos recuerda que \u00e9l tambi\u00e9n forma parte del grupo. Su huella se convierte as\u00ed en una especie de autorretrato con el que transmite de manera sutil sus sentimientos.\/p>\n
Detener el tiempo: \/strong>la obra de Nicholas Nixon en su conjunto muestra un profundo respeto y empat\u00eda hacia aquellos que posan frente a su c\u00e1mara, sin caer en el sensacionalismo ni en lo dram\u00e1tico o sentimental. La mayor\u00eda de sus proyectos se desarrollan a lo largo de los a\u00f1os y tiene como modelos a enfermos de sida, ancianos en residencias y hospitales, ni\u00f1os y, por su puesto, a su esposa y sus tres cu\u00f1adas.\/p>\n
Detener el tiempo ha sido una de las ambiciones de la fotograf\u00eda desde sus inicios. Sin embargo, y como no puede ser de otra manera, este transcurre inexorable. Modifica los rostros, los cuerpos y el color del pelo, tambi\u00e9n las experiencias de vida, como se aprecia en la serie de Las hermanas Brown\/em>. La c\u00e1mara inmortaliza cada a\u00f1o un \u00fanico instante que para el espectador permanece inalterable en el recuerdo. Sin embargo, cuando se vuelve a \u00e9l en el contexto de la serie, ese recuerdo puntual se modifica. Constatamos los cambios que el paso del tiempo causa en las cuatro protagonistas, algo que nos sorprende tanto como nos emociona, quiz\u00e1 porque, entre otras cosas, lo que sentimos es una dolorosa sensaci\u00f3n de p\u00e9rdida. Y no solo en relaci\u00f3n a ellas, sino porque ese paso del tiempo ha hecho, tambi\u00e9n e irremediablemente, mella en nosotros mismos.\/p>\n
[\/et_pb_tab][et_pb_tab title=”Prensa” _builder_version=”4.5.7″]\/p>\n
Si desea ponerse en contacto con el Departamento de Comunicaci\u00f3n para solicitar el dossier de prensa, im\u00e1genes en alta resoluci\u00f3n o cualquier otro asunto, por favor cumplimente el siguiente formulario\/a> especificando el\/los medio\/s para el\/los que se solicita informaci\u00f3n.\/p>\n
[\/et_pb_tab][\/et_pb_tabs][et_pb_text admin_label=”Texto” _builder_version=”4.9.4″ _module_preset=”default” custom_margin=”30px||||false|false” custom_margin_tablet=”” custom_margin_phone=”” custom_margin_last_edited=”on|phone” global_module=”342161″]\/p>\n